DON GIOVANNI

Envisager "Don Giovanni" pour une troupe de jeunes chanteurs représente peut-être une gageure musicale au regard d'une oeuvre réputée difficile mais que compense fortement la perspective d'une évidence physique. Mozart à trente ans quand il compose son opéra et son premier interprète à Prague en a vingt-sept. Nul besoin d'exégèse musicale pour être immédiatement saisi à l'oreille par la course à bout de souffle où s'engage Don Giovanni entrainant l'action et les personnages dans un vertige fantastique. Cette liberté, tellement plus élevée que le simple libertinage, cette insolence si naturelle et si peu respectueuse des codes fabriqués de toute pièce par les sociétés qui se succèdent, a quelque chose qui fascine et force le respect. Et c'est peut-être ce sentiment mêlant l'admiration au rejet, qui pétrifie les contempteurs qui s'opposent dans l'action à Don Giovanni lorsqu'il pourraient mettre un terme à sa course et qu'ils le laissent en toute impunité, libre de continuer. Cette force de vie, cette incandescence qui brûle et consume dehors comme dedans, semble dire secrètement la conscience d'une finitude qui s'accommode mal de la rage de vivre, du plaisir de jouir de la vie et de la beauté de son propre corps. Il m'a semblé que cette course contre le temps s'annonçait très tôt lorsqu'au terme du corps à corps qui oppose la jeunesse de l'ange à la vieillesse du commandeur, Leporello regardant la scène finit par dire : " Qui est mort ? Vous ou le vieux ?" Une question en forme d'exergue ?